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第84章 星际救援筹备国际合拍（第1页）

三月的伦敦，泰晤士河畔的春风还带着凉意，但派拉蒙影业伦敦总部的会议室里，气氛却热烈得像盛夏。林晚星坐在长桌主位，对面是派拉蒙全球制作总裁布莱恩?罗宾斯，两人面前摊开的《星际救援》合作协议，密密麻麻的条款记录着近三个月的谈判成果。

“o亿预算，中美双方各承担o，派拉蒙负责好莱坞团队的组建与北美行，晚星娱乐负责亚洲团队与全球其他地区行——这个分工我们没有异议。”布莱恩的手指停在“剧本改编”条款上，语气带着谨慎，“但关于‘中国传统文化元素融入’，我们还是有些顾虑。比如‘中国结传递思念’的设定，会不会让北美观众难以理解？毕竟文化背景差异太大。”

林晚星拿起桌上的中国结样品——这是她特意从北京带来的，红色丝线上缀着银色的星辰图案，在灯光下泛着温润的光泽。她将中国结放在会议桌上，轻轻展开：“布莱恩，您看这个中国结，它的每一根丝线都相互缠绕，象征‘连接与牵挂’，这和电影里‘父女跨越星际的羁绊’是相通的。我们不会生硬地植入文化符号，而是让它成为‘情感载体’——比如父亲在空间站编织中国结，女儿在地球收到时，能通过结上的纹路，读懂父亲藏在里面的‘星空密码’，这种情感共鸣是不分国界的。”

她顿了顿，调出剧本片段投影在屏幕上：“您看这段剧情：父亲现新家园后，用空间站的金属丝编织中国结，将行星坐标刻在结的纹路里；女儿收到后，通过父亲教她的‘结绳记事’方法，破译出坐标——这里的中国结，既是‘东方情感的表达’，也是‘推动剧情的关键道具’，不会让观众觉得突兀。”

布莱恩盯着屏幕上的剧本片段，又看了看桌上的中国结，沉默片刻后终于点头：“这个设定确实比我想象中更自然。但我还有一个要求：剧本需要经过派拉蒙的文化顾问审核，确保没有文化误解的风险。”

“没问题，我们欢迎专业的建议。”林晚星笑着伸出手，“那么，合作愉快？”

“合作愉快！”布莱恩握住她的手，眼中的顾虑渐渐消散，“希望这部电影，能成为中美合拍科幻片的新标杆。”

《星际救援》的国际合拍，从最初的意向接触到最终签约，经历了无数次的分歧与磨合。林晚星深知，这不仅是“资金与资源的合作”，更是“文化与理念的碰撞”，每一个细节的敲定，都关系到电影能否兼顾“国际审美”与“东方情感”。

谈判初期，派拉蒙提出“派拉蒙承担o预算，主导制作与全球行”，理由是“好莱坞有更成熟的科幻制作体系”。林晚星当场拒绝：“《星际救援》的核心是‘中国情感与科幻的结合’，如果晚星娱乐没有足够的话语权，很容易变成‘好莱坞科幻片的中国贴牌’，这不是我们想要的合拍。”

为了说服派拉蒙，林晚星带他们参观了晚星娱乐的“科幻特效中心”——这里有参与《流浪地球》制作的核心团队，墙上的屏幕循环播放着“行星动机模拟动画”“星际空间站内部设计图”。特效总监马克?约翰逊向布莱恩展示：“我们的‘重聚变动机特效模型’，精度比好莱坞主流模型高出o，能完美呈现‘星际航行’的真实感。”

布莱恩看着屏幕上的特效片段，又翻了翻晚星娱乐提供的“亚洲市场数据”——《流浪地球》在亚洲票房占比达o，远北美市场。他终于松口：“o预算，o话语权，但派拉蒙要提名一名联合制片人，参与日常制作决策。”

“没问题，但晚星娱乐也会提名一名联合制片人，负责文化元素的把控。”林晚星补充道，“我们的目标是‘共赢’，不是‘谁主导谁’。”

预算与话语权敲定后，团队组建成为新的重点。林晚星提出“中美团队优势互补”的原则：

导演选择：邀请《星际穿越》的副导演乔?科尼什担任总导演，他熟悉“硬科幻+情感内核”的叙事风格；同时邀请《流浪地球》的执行导演张远担任联合导演，负责“东方情感表达”与“中国文化元素落地”；

编剧团队：中美编剧各占一半，美国编剧负责“科幻设定与全球叙事节奏”，中国编剧负责“父女情感线与文化元素融入”；

技术团队：派拉蒙提供“星际航行物理特效团队”，晚星娱乐提供“重聚变动机与行星环境特效团队”，双方共享技术资源。

乔?科尼什第一次与张远见面时，就因“父女情感线的表达”产生分歧。乔认为“父亲应该更‘理性’，通过科学决策展现父爱”；张远则坚持“东方父爱更‘含蓄’，应该通过细节体现——比如父亲默默记下女儿的生日，在空间站用营养液做‘虚拟蛋糕’”。

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两人争论了整整一下午，最后林晚星提出“折中方案”：“我们可以让父亲既有‘理性的科学家’一面，又有‘含蓄的父亲’一面——比如他在制定救援计划时冷静果断，但在无人的深夜，会对着女儿的照片偷偷编织中国结。”这个方案让乔和张远都眼前一亮，也为后续的剧本打磨定下了“理性与感性平衡”的基调。

为了呈现“星际穿越”的真实感，选址团队跨越个国家，最终确定了三个核心取景地：

冰岛冰川：模拟“星际飞船迫降的冰封星球”，这里的冰川地貌与“外星环境”高度相似，派拉蒙的外景团队将在这里搭建“临时基地”布景；

敦煌沙漠：模拟“人类新家园的荒漠行星”，晚星娱乐的布景团队将在这里建造“中式穹顶基地”，融入“敦煌壁画”元素；

伦敦松林制片厂：搭建:的“星际空间站”内景，分为“驾驶舱”“生活舱”“实验室”三个区域，生活舱特意设计了“中式厨房”，摆放着青花瓷碗与竹制餐具，体现“东方生活细节”。

当布莱恩看到敦煌沙漠的布景设计图时，忍不住惊叹：“中式穹顶与荒漠行星的结合，既有科幻感，又有独特的东方美学，这会成为电影的‘视觉亮点’。”

《星际救援》的角色选角，是筹备过程中最受关注的环节。林晚星坚持“角色适配度优先”，无论是国际巨星还是新人演员，都必须通过严格的试镜，而“父女情感的化学反应”，成为选角的核心标准。

克里斯?埃文斯接到试镜邀请时，正在犹豫是否要“摆脱级英雄标签”。他看着《星际救援》的剧本，被“宇航员父亲”的复杂性吸引——这个角色既有“拯救人类的勇气”，又有“对女儿的愧疚与牵挂”，与他以往饰演的“完美英雄”截然不同。

试镜当天，克里斯穿着简单的黑色t恤，没有化妆，直接走进试镜室。导演组给出的场景是：“父亲在空间站收到女儿的视频，得知女儿因为自己缺席她的毕业典礼而难过，需要表现出‘愧疚与无奈’。”

克里斯没有用夸张的表情，而是坐在模拟的空间站座椅上，双手微微握拳，眼神从“坚定”慢慢变得“柔软”，最后轻声说：“对不起，爸爸答应你的事，又没做到。”他的声音带着细微的颤抖，却没有刻意煽情，这种“克制的情感表达”，正好契合导演组对“东方父爱”的理解。

“就是这种感觉！”乔?科尼什当场拍板，“你让我看到了‘英雄’背后的‘普通人’，这正是我们想要的父亲形象。”

签约后，克里斯为了更好地诠释角色，特意去美国国家航空航天局（nasa）体验生活——跟着宇航员学习“失重环境下的动作”“空间站设备操作”，甚至尝试在模拟驾驶舱里“连续工作小时”，感受“孤独与压力”。他在日记里写道：“宇航员不仅需要勇气，更需要‘坚持’——坚持对家人的牵挂，坚持对使命的责任，这和《星际救援》里的父亲太像了。”

“女儿”角色的选角，比想象中更艰难。派拉蒙推荐了几位好莱坞新人演员，但试镜时总少了“东方女孩的细腻”；晚星娱乐的内部选拔中，周雨彤的出现让所有人眼前一亮。

周雨彤当时刚签约晚星娱乐不久，只演过几部小众网剧，没有大制作经验。但她试镜时，却把“女儿的成长与坚韧”演绎得淋漓尽致——在“收到父亲中国结”的场景里，她没有立刻哭，而是先轻轻抚摸中国结的纹路，嘴角勾起一丝微笑，随后眼泪才慢慢落下，这种“先甜后苦”的情感层次，正好契合剧本里“女儿理解父亲使命”的成长线。

“她的眼睛里有‘故事感’。”张远在选角会议上力挺周雨彤，“这个角色需要从‘叛逆少女’成长为‘理解父亲的成年人’，周雨彤的表演既有‘少女的鲜活’，又有‘成年人的沉稳’，很难得。”

派拉蒙的文化顾问却提出质疑：“周雨彤没有国际知名度，会不会影响北美市场的票房？”

林晚星拿出周雨彤的“潜力分析报告”——她在短视频平台有ooo万粉丝，其中海外粉丝占比o，且《流浪地球》的衍生短剧里，她客串的“工程师助理”角色，在海外平台播放量破亿。“知名度可以通过电影的宣传提升，但‘角色适配度’是不可替代的。”林晚星的坚持，让周雨彤最终获得了这个角色。