第15章《地球上的星星》
“很荣幸克拉克兰恩的第一部电影能在我们学校拍摄。现在想来真不可思议,光一部电影里就聚集了3个後来世界上最具影响力的男演员那是81年的2月,制片人鲍姆先生告诉我们,他那里有部SCA学生的毕业电影想与我们合作,大家都以为就是一组学生的联合毕业作品,因为当时的确有几个大学生在剧组,如果他当时说清情况,我想身为教育工作者,我们绝对不会答应他们。当我们发现蹊跷,那部电影也快拍完了只用了不到三周。但我们至今仍很庆幸当时犯了这个美妙的疏漏,就像人有好的一面,也有不好的,评判一个疏漏也是如此重申一遍,我并没有在影射谁。”
密特朗私立学校退休教导主任(1975-1984)艾文邓恩
邓恩在後世接受采访时说得好像挺实在,但完全是站在己方立场美化当年的情况,密特朗虽然注重戏剧社,教育方式也还算开明,但他们的校风却和他们的建筑一样严肃,根本不可能像他说得那般随性行事。
与密特朗学校谈拢後,鲍姆立刻就让克拉克与校方见面接触。
邓恩第一次见克拉克,很不喜欢这位“导演”。
他当时说:“我们仅希望孩子们有次难忘的特别经历,但我们没想到”
“没想到是我?就因为你们从媒体上知道我是一个所谓的不良示范?”克拉克直截了当地问:“所以你们现在反悔了?”
邓恩:“我希望我们学校的学生都是好学生,为此我们花费了不少努力,比如对于课程质量丶品德教育丶兴趣特长培养的重视。请原谅我们不得不慎重考虑。”
“你们对好学生的定义是什麽?我SAT的分数有1568。”比盖茨的1590和他合夥人保罗艾伦的1600满分是差了点,但也已经是少有的高分了,何况那时他还没有超忆症,克拉克继续道:“人品也不是靠教育就能决定的,不少所谓好人只是僞君子,你们能给的只有教养丶礼仪。至于特长我擅长的不少。按你们的评判标准,我哪不好了?”
完全是偷换概念!教育标准和评判一个人的标准怎能一样呢?你有案底还风评极差!到底有没有自觉啊年轻人
邓恩正想反驳,没想到校长居然开口了:“我想我们讨论错了方向。当鲍姆先生告诉我们这部电影讲的是读写困难这让我引发了一些思考,毕竟每个教育工作者都遇到过那种难以教导的学生,尤其在征询了一位专家的意见并充分了解读写困难後,我更加坚定了这个想法,是的,我想我没理由拒绝合作。但同时我们希望能更多地参与到拍摄中,请放心,只是监督,毕竟我们不止对学生,也得对校董事会和家长委员会负责。”
克拉克挑挑眉毛,他让鲍姆去找学校时带了几张琼斯博士的名片,看来那老头的确有卖力忽悠这部电影对琼斯博士也有好处,虽然不一定能引起人们去重视他的研究方向,但至少能给他带来一些本地病患。
既然密特朗想参与,那就让他们参与好了,免费的不用白不用。
不管怎麽样,《地球上的星星》在密特朗点头的第三天如愿正式开拍。
除了克拉克自己,没人敢说他们准备充分:鲍姆的制片人是客串的,剧组的人是从同学中找来临时拼的,报酬不过三五盘电影胶片和管饭;做了最多功课的看了一堆专业书籍的汉克斯,可他直到开拍前也没看过具体的剧本根本没那东西,反正菲尼克斯大半的字都不识,阿汤哥干脆两眼一抹黑,有份剧本大纲就不错了电影里的师生由密特朗的师生自己演自己,戏份吃重些的交给戏剧社的学生承包,其它角色都是不为钱的玩票临演,洛杉矶多得是有闲有钱还戏瘾极大的人,戏剧社的指导老师亨特不但负责指导和管理小演员,还出演了电影里的父亲一角。
偏偏被他压榨的每个人还挺乐意。
“克拉克,你非常适合往制片人方向发展,你在压缩成本方面有不可思议的办法!”鲍姆惊叹:“我从没见过哪个导演为了省那点钱,连给演员化妆都自己亲自上阵的!”
鲍姆说这话的时候,克拉克已经刮了阿汤左边近一半的眉毛,他刚觉得阿汤变顺眼了些,鲍姆的话直接刺中了他敏感的神经:“什麽意思?”
一边就有人嘟囔:“男人怎麽会对化妆那麽在行”
“我听见了,”克拉克:“只是一种技能,我又没兴趣往自己脸上涂。”
解释就是掩饰,为什麽身为男性会get这种技能?他又不是化妆师。噢,他可以推托说是因为他从小就有丰富的舞台经验但拜托,芭蕾舞剧一般都是化大浓妆,而且也配备专业的化妆师,如果懂上个粉丶修个眉可能还正常,但连电影化妆都会也太可疑了吧?
这可不是现实中爱美女人们擅长的那种化妆术。很多人感觉演员在表演日常向情节或参加随性的访谈节目时根本没化妆,尤其是阳刚丶不修边幅的男性这是种错误看法,除非是特殊的拍摄需要,不化妆是没法上镜的,灯光一打,再美丽动人的素颜也会轻易变得脸色惨淡丶五官模糊,而拍摄的影像被大银幕一放大,演员脸上的缺点和瑕疵也会被同时放大,如果状态稍有不好,则会看上去异常疲态显老。
化妆师的必修技就是要擅长针对不同对象的“裸妆”不仅仅要考虑年龄丶性别角色因素,连运用环境的不同也会造成化妆要求不同,在电影中还是在电视剧中,录制电视台节目还是参加半露天的典礼活动看上去都像没化妆的男星们,其实脸上涂的东西不一定比妆容精致的女性少,而想要省事,要麽留起一把大胡子,要麽有深色皮肤这点黑人有先天优势。
由此推导,我们可以相信,克拉克比绝大部分女性更擅长她们的专长不止化妆打扮,还包括把各种不可理喻的小心眼付诸实践。
他在没人真诚表示相信他的情况下,不负责任地愤然放弃了阿汤另一条杂毛四射的眉毛,扬长而去。
那一条眉毛後来被一位女老师给处理对称了。总体而言,除了这些小插曲,拍摄还是非常顺利的。
近期戏剧社的活动内容都改成了拍电影,克拉克必须赶在春假前把校园剧情拍摄完毕,周末学生不在校,就拍摄外景,这两部分的拍摄任务完成前的几天,鲍姆联络到的摄影棚也轮到他们使用了,他们最後才拍室内戏。这很正常,电影基本就没有按剧情发展顺序拍的,场景丶布景的准备之外,得考虑档期问题丶客观因素如天气和时间丶拍摄难易程度丶拍摄地准备等等。《地球上的星星》基本是倒着拍的,肖恩家的室内戏集中在电影前半部分,但却是在後半程才拍摄,和电影後半部分里“家访”的一出戏同一个棚拍摄。
这样的拍摄安排对汉克斯的表演有不小便利,因为从他的角度看,“家访”这出戏恰巧是他的重头戏之一,越到拍摄後半程,感情越饱满,但对菲尼克斯来讲,或许就不是什麽好事了倒着拍,前期拍摄可能会非常生涩丶不易进入角色。
都说动物和孩子最难拍,此话不仅适用于图片摄影也同样适用于影视拍摄。好莱坞拍动物就挑驯兽师特意训练的动物明星,後世干脆直接靠电脑合成;拍孩子,除了靠选角就没其它捷径了,全依赖小演员的灵性和卖萌能力那就足够造就童星的演技了。但也有种情况,因为外貌丶性格産生变化,“演技”也随年龄增长磨去了亮色。
至于经验和10岁儿童有讲经验的必要麽?10年对于一个演员的成才来说也是一个很短的时间,演员里多得是演了几十年的戏,演技仍不怎麽样的,比如克拉克的好基友。能成为童星纯粹是靠老天赏饭,那些针对儿童的表演训练主要也就是陶冶一下,起不了大作用。
对于菲尼克斯,鲍姆不明白克拉克为什麽要找一个长得不可爱的小朋友,尤其他的父母还比较麻烦那对生活拮据的嬉皮士夫妇满心期待他能好好演,除此之外不能提供任何帮助,克拉克还需预支全部片酬,因为他们儿子在拍电影的话,就没法带兄弟姐妹一起去街上卖唱了那他们哪有钱弄到食物?
克拉克真不知这种吉普赛人式的生活有什麽好的。
当然,比起生计,身为嬉皮士的他们更关心披头士,他们给瑞凡取的中间名“Jude”就是源于保罗麦卡特尼的名曲《HeyJude》,他们问克拉克列侬的头砸上感觉怎麽样克拉克自己对此毫无半点记忆,他只知道过不了一两个月,外界盛传列侬“截瘫”的事就会揭穿。
克拉克给鲍姆的回应是,你得相信世上有天才的存在。但他显然盲目相信了这条,真到拍摄时,总会遇到各种各样的小问题。
第一场戏,就是和密特朗师生在教室拍的。戏剧社的台柱扮演在里面扮演了菲尼克斯在戏里的同桌罗杰。
罗杰在镜头前朗诵:
“当我望向高处时,